《雪》朝美さん突撃レポート＆《花》新人公演トーク＆《月》スミレポート　2024/12/11

• フェデリコ役　 夏希 真斗なつきまなと（105期）　本役：凪七瑠海
• ラウロ／フラウロス役　鏡 星珠かがみせいじゅ（106期）　本役：聖乃あすか
• ラファエル役　遼 美来りょうみくる（106期）　本役：綺城ひか理

役作りの中で「どうやったら仲良く見えるか」という議論は意外としていなくて、不思議と回を重ねるごとに心の距離が縮まっていく感覚があった。
アザゼルとラファエルとしての関係も、表面的な仲の良さではなく、役として同期らしい根底の信頼が少しずつお芝居を通して蓄積されていくように感じられて、とても興味深く面白い体験だった。

アザゼルとの立ち回りでは、動きを音に合わせるのがなかなか難しかったけれど、背中を合わせた後の呼吸感があまり揃いすぎてもいけない中で、後半に向かうにつれて音とぴったり合った瞬間が生まれると嬉しく感じる。

役の関係性を構築する過程や、本の中で描かれている言葉の裏に隠された想いを掘り下げていく中で、ある瞬間ふと「降りてきた」と感じることがあり、「ちょっとやってみていい？」と試したときに初めて生まれた感覚があった。お互い妥協せずに積み上げてきた部分もあり、その過程をそのまま見せるわけではないが、新しいものを常に作り続ける姿勢がある。2人ともこだわりを持っているため、「もう少し、もう少し」と追求を重ねていく。それが終わりのない芸の道であり、東京公演に向けてさらに役としての関係性を深め、表現を磨いていきたいと考えている。

悪魔としてのステータスは使い魔の力によって決まるという資料を踏まえ、それを役作りに反映させたいと考えた。特に真澄ゆかり演じるルーナとの関係では、同期ならではの視点を活かすことを意識した。最初は完全に主従関係で上下の関係性を作ろうと試みたが、あえて同期としての相棒的な感覚を取り入れ、その中で「絶対に従わせる」という力関係を表現する形にシフトした。
本公演とは異なる新しい見え方を利用する可能性を話し合い、まだまだ研究の余地があると感じている。そんな中でも、可愛い3人に囲まれての役作りに楽しさも感じている。

芝居をする中で、自分の課題として「相手の反応をしっかり見て返す」という点を意識していた。しかし今回は、そのバランスに難しさを感じた。お互いが相手を「上」と思っている関係性の中では、他者の反応に引っ張られて自分のキャラクターがブレるのは違うのではないかと考えた。むしろ裏での駆け引きのように、相手の出方を見ながら「ではこちらはこう出る」というアプローチを取ることが重要だと気づいた。その駆け引きがとても面白く、本番では特にその感覚がしっかり掴めたと感じている。

フェデリコは基本的に人を信頼しない性格だが、それでも常にそばに置いている2人には特別な情が通じている部分があると思う。フェデリコの深い情や信頼感が、その2人への特別な目を向ける理由になっているはず。場面として直接その関係性が描かれているわけではないので、そこをどう表現するかが鍵になる。想像力を膨らませて、関係性が自然とにじみ出るような形で体現できたらいいという話を重ねながら取り組んでいる。

今回のフラウロスの行動を突き動かす核になっているのは、野心や欲望という感情。そこから逃げずに、一度しっかり向き合い、自分の中にその感情が存在していることを自覚するという作業が必要だった。「上辺だけでやると、逆にしんどくなるよ」というアドバイスをもらって、普通の感覚では汚いとかマイナスに感じられるような感情にも向き合うことができた。その結果、自分の中から湧き出てくるものをしっかり感じながら、役にぶつけることができたのは非常に面白くて楽しい経験だった。役を創るという行為が、自分自身と向き合う作業でもあることを改めて実感できたのが、大きな収穫だと感じている。

綺城さんからはラファエルという役に限らず、男役としてどう舞台に存在すべきか、そして舞台人として大切にしたいことについて、たくさんの言葉を教えていただいた。その中でも、最終的には良い意味で「気楽に、リラックスして、2人が作るアザゼルとラファエルの関係性を楽しんでやったらいいよ」と言っていただき、心から感謝している。綺城さんの言葉はとても親身で、舞台に立つことへの大切な考え方を学ばせてもらったので、寂しさもあるけれど、その教えを胸にこれからも頑張りたいと思っている。

凪七さんからは、本番を経ていくつか大切なことを言っていただいた。まずは「男らしさ」について、東京に向けてその部分をトライしていけたらいいねというアドバイスをもらった。そして、何より「中身」が重要だということを教えていただいた。「中身がどれだけ詰まっているかで歯車がちゃんと回っていくから、そこをとにかく大切に作りなさい」と言われ、内面の濃さが重要だと改めて感じた。この作業を怠らず、東京公演に向けて一緒にお芝居を作り上げるメンバーとすり合わせながら、温めていきたいと思っている。

宝塚でお客様に見ていただいた感覚を大切にし、その経験を活かして、新鮮な気持ちで作品と役に向き合いたい。

宝塚の本番を終えて、聖乃さんから「こんなに自由度の高いお役はないと思うし、あとは楽しむことが大事だから好きなようにやりな」と言われた。
東京の本番では、その言葉を胸に思いっきり楽しめるように持っていきたいと思っている。